Después de haber presentado el libro Desbordaminetos de una periferia femenina de Laura García, se inauguró la exposición de pintura Distopías de los artistas urbanos Sanez y Said Dokins en la galería casa “Pop” del espacio cultural de Casa Amarilla, un sitio independiente y autogestivo de arte contemporáneo. Elsa Bravo, artista visual y directora de casa “Pop” inauguró la exposición al lado del maestro grabador Cornelio García quienes expresaron la importancia de crear lazos con artistas de diferentes partes del País y de diversas generaciones, “es justo la intención de la casa Pop el crear encuentros entre artistas que no se conocen mutuamente, pero que de alguna manera han coincidido tanto técnica como conceptualmente en algún punto y sobre todo en su tránsito por la Casa Amarilla” expresó Elsa Bravo.
Cornelio García habló sobre su experiencia en la gráfica a lo largo de treinta años, así como de las semejanzas y diferencias que percibe entre los artistas de su generación y los jóvenes artistas emergentes
Se presentó también un performance de Laura García y Said Dokins, así como una serie de videos donde Mauricio Rodríguez, Diseñador gráfico colabora en el proyecto con Dokins Metamorfosis.
El texto curatorial fue realizado por Laura García que dice de esta manera:
Laura García, Diciembre, 2009
Utopos es una fuga en el tiempo y en el espacio. Utopos es la negación del tiempo y del espacio. Utopos es todo lo que no ha llegado a ser y pudiera ser.
Una puta llamada Alsea cuida del niño. Él vendrá a cambiar el mundo, creará el utopos, la pura manifestación de la incertidumbre.
Utopos es el mundo sin esperanza, que es nuestra única esperanza.
Utopos es aquí y ahora…
Sobre las disertaciones del utopos, la distopía se crea en la alteridad de un mundo de figuras que irrumpen el sentido de la utopía, los ojos llenos de nuevas texturas que, Said Dokins y Sanez visualizan como extensión de una ruta que abren para deslizar posibilidades otras, en direcciones opuestas, paralelas, perpendiculares y que por supuesto nos confirman que existe una vanguardia, en los campos expandidos del arte.
Los elementos que Sanez revela, son de un carácter rizomático, en tanto desbordado de una tendencia casi primitiva, casi urbanística, punto de unión entre el sentido del caos y la retícula de una ciudad paralizada por sus infinitos canales de desplazamiento.
En tanto Said Dokins, transita por la letra hecha filosofía, signo, icono, ecuación y mirada turbada, así los elementos de una ficción que se desdoblan en un gesto intermedia de entre la performance, el graffiti son señuelos de una otra zona, cercana al utopos y contraria al mismo.
Nos encontramos en los umbrales del utopos, donde fronteras invisibles apuntalan hacia lo que no es ortopédico ocularmente, lo que transita inscrito en alfabetos visuales, de extrema presencia, de rasgos ocultos, que oscilan en lo evidente y lo que no es visible aún y parece natural ante la mirada cotidiana de la urbe.
Un espacio más íntimo en donde el arte se dispone entre el intercambio cultural es Casa Pop, galería coordinada por el ímpetu de Elsa Bravo. Arte por arte
Exposición de la muerte H: L-D, visitas en horario de oficina. GALERÍA CASA POP. Prisciliano Sanchez 639, entre Federalismo y Pavo, colonia Juárez. Clausura: finales de enero
Por Britta Veltzke
Ahí se escucha francés, alemán, sueco, y por supuesto español —el ambiente en Casa Pop es internacional. En esta casa viven personas de seis países, y alberga una galería de arte privada y el espacio es joven como sus habitantes: hace cinco meses, la joven artista Elsa Bravo rentó la casa como un centro del intercambio cultural. “La filosofía de Casa Pop es unir artistas de distintas partes o medios y que su obra se acople, (…) en la búsqueda de nuevos talentos, y la unión de gente de todas partes con vivencias y filosofías de vida diferentes”, dice Elsa Bravo.
En la exposición, una calavera enorme rodeada de venas, las cuales salen de su cabeza, saluda a los visitantes.
El mural es la reunión de los pintores Sanez (Fabián Calderón Sánchez, 23 años, Monterrey), y Said (26 años, DF), cuyos cuadros se exponen actualmente en la pequeña galería. Sanez estudió mercadotecnia y diseño, mientras su compañero Said se educó en artes visuales en la escuela nacional de artes plásticas y filosofía. Sus quince piezas generan un tono fúnebre —como la calavera en la entrada—, y muchas de ellas tratan sobre la muerte, en ocasiones escondida de manera insignificante detrás de formas y líneas abstractas. Aunque los cuadros son de dos artistas, la técnica, los materiales y los colores son homogéneos: dibujos y tinta sobre tela, en negro, rojo y blanco.
El espacio no cuenta con un horario de apertura oficial, pero los visitantes que deseen apreciar la obra pueden tocar el timbre. La exposición estará abierta hasta finales de enero.
