Mostrando entradas con la etiqueta graffiti. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta graffiti. Mostrar todas las entradas

Coloquio Murales, Resistencias y Utopías. Un mosaico de intervenciones en Chile y México (1980-2014)

PROGRAMA

DÍA UNO (15 de octubre)

11:00 am. Inauguración Oficial.

11:20- 12:30 pm. Conversatorio de apertura:
Aspectos del arte mural reciente en México y Chile.
Cristina Híjar González (Cenidiap-INBA)
Eduardo Castillo Espinoza (Universidad de Chile)

Receso: 12:30-1:00 pm.

1:00 – 3:30 pm. Mesa 1:
Murales, memoria e historia reciente.

“La gráfica popular chilena en los años dormidos”
César Vallejos Leal y Carlos Rodríguez Callejas (UTEM-Taller de Serigrafía instantánea, Chile)

“La década de los ochenta y la construcción de nuevos lenguajes visuales para traducir la experiencia dictatorial”
Abigail Dávalos Hernández (PPELA-UNAM)

“Paredes y espectros: los usos politicos de la silueta en Argentina”
Daniel Inclán (IIE-UNAM)

“El discurso de la border en el muralismo chicano”
Mariana Flores Castillo(PPELA-UNAM)

5:00-6:00 pm. Presentación de proyecto.

“Nos pintamos solas: Tomar la palabra, tomar la pared.”
Marisa Belausteguigoitia Rius (UNAM).

DÍA DOS (16 de octubre)

12:00 – 1:30 pm Mesa 2:
Memoria, desplazamientos y desbordes en el mural político y el arte urbano.

"El heroísmo gris y el heroísmo colorido. Estatuaria y muralismo como soportes materiales para la memoria heroica en Santiago de Chile".
Eduardo Esteban González Vega (U. de Chile)

“Muros, fronteras y cárceles: una cartografía de pintas contra-estatales”
Rigoberto Reyes Sánchez (UAM-I, PPELA-UNAM)

“Prácticas intersticiales y desplazamientos del grafiti y arte urbano en México y Latinoamérica.”
Said E. Dokins Milián (ENAP)

“Notas en torno a la participación femenina en la práctica cultural del graffiti en México"
Luisa Fernanda Hernández Herse (FONCA, UAM-X).

Receso 1:30-2:00 pm.

2:00 - 3:30 pm. Mesa 3:
Intervenciones en los muros y nuevos movimientos sociales.

“Serigrafía instantánea: del taller productivo a la calle”.
María José Robledo y Pedro Vázquez (Taller de Serigrafía instantánea, Chile)

"Colores en resistencia: Mural colectivo en la Comunidad zapatista Dolores Hidalgo"
Colectivo Kukay .

“Acteal: Nuestra memoria nos dice que el corazón no se apaga”
Víctor Máximo , “El Copia” (UIA).

“Murales y heterotopías”
Colectivo Tropical.

Receso 3:30-5:00 pm.

5:00 pm. Ponencia Magistral.

“La calle: sobre la experiencia y desarrollo de la ocupación del espacio público con los murales brigadistas en Chile de 1964 a 2014”
Alejandro “Mono” González
(miembro fundador de las Brigadas Ramona Parra, Chile).

6:00 pm. Clausura.

*Encuentro práctico.

Taller “Serigrafía y Propaganda” impartido por el colectivo chileno Taller de Serigrafía Instantánea. 17 y 18 de octubre en el Laboratorio Comunitario de Diseño ubicado en Calle Tizapán no.15 Col. Centro, México D.F. Informes e Inscripciones al correo: encuentromurales@gmail.com

Entrada libre

Auditorio del CEIICH, Torre II de Humanidades 4º piso,

Tlatelolco


(foto: Libre HEM)

Pinta en Tlatelolco parte del cierre del diplomado Arte en Espacios Publicos, proyecto dirigido por Alfredo Gutierrez, Libre HEM Tijuana.
Participaron:
Libre, Ofier, Smog, Ashes, Eye one, Cache, Saidokins, Itzio, Canek, Deline.

Entrevista con Fernando Ghachuz: Kid.ghe y Said Dokins






Un ejercicio de experimentación entre Kid:ghe y Said Dokins después de una entrevista con Fernando Ghachuz para su investigación de antropología visual sobre graffiti y street art en México 1995-2000.



DISTOPÍAS






Después de haber presentado el libro Desbordaminetos de una periferia femenina de Laura García, se inauguró la exposición de pintura Distopías de los artistas urbanos Sanez y Said Dokins en la galería casa “Pop” del espacio cultural de Casa Amarilla, un sitio independiente y autogestivo de arte contemporáneo. Elsa Bravo, artista visual y directora de casa “Pop” inauguró la exposición al lado del maestro grabador Cornelio García quienes expresaron la importancia de crear lazos con artistas de diferentes partes del País y de diversas generaciones, “es justo la intención de la casa Pop el crear encuentros entre artistas que no se conocen mutuamente, pero que de alguna manera han coincidido tanto técnica como conceptualmente en algún punto y sobre todo en su tránsito por la Casa Amarilla” expresó Elsa Bravo.

Cornelio García habló sobre su experiencia en la gráfica a lo largo de treinta años, así como de las semejanzas y diferencias que percibe entre los artistas de su generación y los jóvenes artistas emergentes

Se presentó también un performance de Laura García y Said Dokins, así como una serie de videos donde Mauricio Rodríguez, Diseñador gráfico colabora en el proyecto con Dokins Metamorfosis.

El texto curatorial fue realizado por Laura García que dice de esta manera:

Laura García, Diciembre, 2009

Utopos es una fuga en el tiempo y en el espacio. Utopos es la negación del tiempo y del espacio. Utopos es todo lo que no ha llegado a ser y pudiera ser.

Una puta llamada Alsea cuida del niño. Él vendrá a cambiar el mundo, creará el utopos, la pura manifestación de la incertidumbre.

Utopos es el mundo sin esperanza, que es nuestra única esperanza.

Utopos es aquí y ahora…

Sobre las disertaciones del utopos, la distopía se crea en la alteridad de un mundo de figuras que irrumpen el sentido de la utopía, los ojos llenos de nuevas texturas que, Said Dokins y Sanez visualizan como extensión de una ruta que abren para deslizar posibilidades otras, en direcciones opuestas, paralelas, perpendiculares y que por supuesto nos confirman que existe una vanguardia, en los campos expandidos del arte.

Los elementos que Sanez revela, son de un carácter rizomático, en tanto desbordado de una tendencia casi primitiva, casi urbanística, punto de unión entre el sentido del caos y la retícula de una ciudad paralizada por sus infinitos canales de desplazamiento.

En tanto Said Dokins, transita por la letra hecha filosofía, signo, icono, ecuación y mirada turbada, así los elementos de una ficción que se desdoblan en un gesto intermedia de entre la performance, el graffiti son señuelos de una otra zona, cercana al utopos y contraria al mismo.

Nos encontramos en los umbrales del utopos, donde fronteras invisibles apuntalan hacia lo que no es ortopédico ocularmente, lo que transita inscrito en alfabetos visuales, de extrema presencia, de rasgos ocultos, que oscilan en lo evidente y lo que no es visible aún y parece natural ante la mirada cotidiana de la urbe.

Exposición de la muerte


noticia de: OCIO. Por Britta Veltzke


Arte por arte

Un espacio más íntimo en donde el arte se dispone entre el intercambio cultural es Casa Pop, galería coordinada por el ímpetu de Elsa Bravo. Arte por arte

Exposición de la muerte H: L-D, visitas en horario de oficina. GALERÍA CASA POP. Prisciliano Sanchez 639, entre Federalismo y Pavo, colonia Juárez. Clausura: finales de enero

Ahí se escucha francés, alemán, sueco, y por supuesto español —el ambiente en Casa Pop es internacional. En esta casa viven personas de seis países, y alberga una galería de arte privada y el espacio es joven como sus habitantes: hace cinco meses, la joven artista Elsa Bravo rentó la casa como un centro del intercambio cultural. “La filosofía de Casa Pop es unir artistas de distintas partes o medios y que su obra se acople, (…) en la búsqueda de nuevos talentos, y la unión de gente de todas partes con vivencias y filosofías de vida diferentes”, dice Elsa Bravo.

En la exposición, una calavera enorme rodeada de venas, las cuales salen de su cabeza, saluda a los visitantes.

El mural es la reunión de los pintores Sanez (Fabián Calderón Sánchez, 23 años, Monterrey), y Said (26 años, DF), cuyos cuadros se exponen actualmente en la pequeña galería. Sanez estudió mercadotecnia y diseño, mientras su compañero Said se educó en artes visuales en la escuela nacional de artes plásticas y filosofía. Sus quince piezas generan un tono fúnebre —como la calavera en la entrada—, y muchas de ellas tratan sobre la muerte, en ocasiones escondida de manera insignificante detrás de formas y líneas abstractas. Aunque los cuadros son de dos artistas, la técnica, los materiales y los colores son homogéneos: dibujos y tinta sobre tela, en negro, rojo y blanco.
El espacio no cuenta con un horario de apertura oficial, pero los visitantes que deseen apreciar la obra pueden tocar el timbre. La exposición estará abierta hasta finales de enero.



ARTE INSÓLITO




EXPOSICIÓN ARTE INSÓLITO.
Arte en soportes inusuales.

Participan:

Iñaki Basauri,
Said Dokins,
Blanca Dorantes,
Christian Eskanazi,
LÍgia Fenollosa,
Laura García,
Nelly Holtz,
Gabriela Martínez,
Hubert Moreno,
Soid Pastrana,
María José Romero,
Carmen Rodríguez,
Adonai Vázquez,
Beatriz Zamora,
Reyna Zapata,

GALERÍA LIGIA FENOLLOSA.

Hora: noviembre 27, 2009 de 7:30pm to 9pm
Ubicación: MÉXICO DF
Calle: CAMPECHE 38 1 A COL CONDESA
Ciudad/Pueblo: MÉXICO DF
Página Web o mapa:
http://maps.google.com.mx/maps/ms?ie=UTF8&hl=es&msa=0&l...
Tipo de evento: Exposición
Organizado por: GALERÍA LIGIA FENOLLOSA


http://culturalocal.ning.com/events/arte-insolito.

http://saidokins.blogspot.com/


SAID DOKINS Y MAURICIO RODRIGUEZ GANAN SEGUNDO LUGAR EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE ANIMACIÓN CUT OUT FEST 2009





El Festival Internacional de Animación Cut Out Fest en su edición 2009 otorgó el premio de segundo lugar en animación al diseñador y comunicador visual Mauricio Rodriguez y al artista urbano Said Dokins en la categoría "no narrativa, nuevas formas de ver" por su trabajo de video-arte con graffiti de luz "Re- Birth". Este Festival Internacional de Animación Cut Out Fest fue realizado en Querétaro los días 12, 13 y 14 de Noviembre del 2009. La ceremonia de premiación contó con grandes personalidades y artistas del mundo de la animación a nivel internacional y se realizó el homenaje a Carlos Carrera con la presentación de su cortometraje "El Heroe", fue una noche maravillosa en las tierras queretanas, de mucha fiesta y diversión , asi como una muestra excepcional de animaciones de artistas de todo el mundo, destacando la participación de The Blackheart Gang de Africa, el festival de Berlín Pictoplasma, Blu de Italia y no podía faltar selección de cortos del festival Animasivo, entre otras cosas bastante buenas.
Les recomendamos ver la página del festival ya que cuenta con la programación y esperamos la próxima edición en el 2010.

http://www.cutoutfest.com/

http://blog.cutoutfest.com/

SERES EN WOOSTERCOLLECTIVE 2005

Hace un tiempo recordé que habían subido esta imagen a woostercollective, es de mis favoritas de las primeras de encolado acá en el D.F.
Esta pieza se encontraba a principios del 2005 en las calles de Tlalpan en el deportivo vivanco.
Se trata de dos papeles encolados tamaño natural 1.85 mts, dos personajes muy particulares, el de la derecha es un personaje basado en una revista de Drum and Bass y el otro en una de marihuana. La serie se llama Cristos y mártires y trata de poner en tela de juicio la figura de Jesús como salvador, se pone a Jesús en situaciones vergonzosas, pero en actitud indolente y pícara, el personaje es Jesús joven imberbe sin corona y el segundo es un jesús con corona adulto.

EL RELOJ DE LOS CONDENADOS. SAID DOKINS


SAID DOKINS.
EL RELOJ DE LOS CONDENADOS.
TINTA PLATEADA Y NEGRA /TELA
2009
165 x 120 cm
Colección Creart Swatch.

Esta obra pertenece a una serie de apuntes tomados del Seminario y Posgrado de Historia del Arte ZONAS DE DISTURBIO en el MUAC y la Facultad de Filosofía y Letras a cargo de Mariana Botey y Cuauhtémoc Medina.
Se trata de los apuntes sobre Fanon Frantz. Los condenados de la tierra. y Colonización y trastornos mentales.
El discurso en esta obra maneja la muerte como eje transversal, donde la supervivencia tiene que ver no sólo con el principio de vida sino con la existencia y perdurabilidad de la identidad, aquí la muerte se convierte en "lo perdido" por el colonizado a través del tiempo. Toda la des personalización que provoca la colonización en las poblaciones colonizadas.
Esta obra recoge textos de Frantz y los coloca en un circulo aludiendo al espiral, a lo abismal del tiempo, también se usan algunos fragmentos de Heráclito que tienen que ver con el tiempo y sus principios ontológicos del ser, como el Logos.

Estas reflexiones del Seminario me han sacudido la mente y me he propuesto a descargar estas reflexiones en algunos cuadros.


SAID DOKINS. TRAFACKA. PRAGA.


Los días que pasaron después de la inauguración de la Bienal de Praga fueron muy interesantes, pues conocimos a Honza y varios chicos de Trafacka, quienes nos ofrecieron lugar donde hospedarnos, agradecemos a todos ellos por su hospitalidad y amabilidad.
Tuvimos la oportunidad de pintar unas cuantas cosas por ahi. Fue muy divertido.
Said Dokins.

SAID DOKINS. PRAGA


En la visita que hicimos a Praga, unas buenas pintas con Band y Bior.

ZZIERRA-ZIRE-LCD-SEP



Anteproyecto para mejoramiento barrial en zona centro.
ZZIERRA RREZZIA
ZIRE (Sistemas de Intervención y Recuperación de Espacios)
SEP
LCD

PERFORMANCE. She loves me, she lovesme not. nick Cave.


Performance realizado por Laura García, Said Dokins, Yarilo Zedillo y Alfredo Arcos.
Dentro de las actividades del Museo Universitario del Chopo, en coordinación con el Sistema de Transporte Colectivo Metro. Subcutáneo. Acciones bajo la piel de la ciudad, catorce performances duracionales de manera simultánea en las vitrinas de la estación Pino Suárez.



Principio de contradicción



Process



Nuevo cada dia el sol.


Virgen

COLECTIVO SIRE EN LA CUARTA BIENAL DE PRAGA


El colectivo SIRE (Sistemas de Intervención y Recuperación de Espacios), conformado por Emiliano Mendieta, Said Dokins, Itzio BArberena y Rene Hayashi participan en este 2009 en la Cuarta bienal de Praga en la sección de Expanded Painting. La exhibición principal de la Bienal y una de las plataformas más importantes de pintura joven en el mundo.
La curaduría corre a cargo de Alessandra Poggianti llamada ONE HUNDRED YEARS. ENDOGAMIC & EXOGAMIC PICTORIAL PRACTICES IN MEXICO.
Los mexicanos que participan son: Carlos Arias; Hernaín Bravo; Rubén Gutiérrez; Daniel Guzmán and / a Luis Felipe Ortega; SIRE Collective; Marcos Kurtycz; Alejandro Osorio; Sebastián Romo y Guillermo Santamarina.



Lado Oriente, SIRE colectivo, 2009